[原创]【经年情感酿美酒】——孙照明的《顶针》、《静夜思》之比较

春水向东

【经年情感酿美酒】
——孙照明的《顶针》、《静夜思》之比较
　　
　　
　　就我目前见过的孙照明的诗歌作品，《顶针》与《静夜思》是其中的上品，而《顶针》较之《静夜思》是更进了一步。
　　《顶针》与《静夜思》在风格上是一脉相承的，但同中有异。
　　从语言上讲，《静夜思》的语言有点硬，所谓的“硬”，并非语言生硬之“硬”，而是就表达对母亲的思念之情感层面上，刚性的一面一定程度上削弱了柔性的一面，《顶针》则削平了棱角，予人以柔软圆润之感。
　　从表现手段上看，《静夜思》主要运用了对比的手法，并多次进行时空的转换。《顶针》则凸现了孙照明乡土诗歌朴实、亲切、简捷、厚重的一面，以纤细而深挚的情感抒发，不饰雕琢、一气呵成而又淋漓尽致地表达了对母爱的忆想与赞美的情思。
　　从表达效果上看，两首诗都在渲染铺叙的基础上，于结尾处以富于感染力的诗句升华主题，但两诗的感染力产生的效果却不尽相同。《静夜思》偏重于一种酸楚的感受，读之令人泫然涕下；而《顶针》更多的是一种积淀深厚的感觉，读之令人震撼。所以这样，是因为作者在这两首作品中表达的情感，犹如两瓶醇酒，经过数十年的窖存，启封之后芳香满室，而晚数年后才启封的较之先启封的，更见馥香浓郁。
　　就我所知，《顶针》在创作时间上至少要比《静夜思》晚五年，甚至要长达十年之久。这样说的依据，是作者于1996年出版处女诗集《孙照明乡土诗集》时，已收入了《静夜思》，而《顶针》则是近年创作的成果。
　　这样的理解大致不错——照明在成为人母之后，认知和体味到了为人父母的苦辛以及那种对儿女的挚情牵挂，这种认知和体味，随着时间的推移，更见真切、具体和丰富。
　　照明并不是一位多产的诗人，他的诗性灵感来的比较缓慢，他是一位不到情感酝酿至水到渠成、瓜熟蒂落的地步不肯下笔的诗人，而一旦下笔写成，还要逐字逐句反复地推敲，因此，照明还是一位“苦吟”诗人。照明曾经对我说过：“我不需要高产，那怕是一个月写不出诗来，三个月写不出诗来，到这一年过了一半了，我能写出一首像《顶针》这样令我有感觉的诗歌来，我就十分知足了！”由此可见，照明对《顶针》的喜爱以及他对诗歌写作的认真态度。
　　总之，照明的《顶针》和《静夜思》，皆是经过数十年感情的积累而酿成的美酒，有所不同的是，《顶针》在感情的积累上更厚实一些。因此，《顶针》能够获得诗刊社“红塔杯”诗歌大奖赛的三等奖，应不在我们的意料之外。

【顶    针】　□孙照明

母亲，当你把满头黑发的长线
一一穿过针眼
并用我小小脚印的碎布
为我缝起一件遮风挡雨的衣衫
苦日子般厚厚的夜色
就像你手指上的顶针一样薄了

母亲，我在梦中又看见你了
你的头发为什么白了
你为什么看着手指上的顶针叹息
在远方路上独自行走的我
已逐渐学会照顾自己了
即使不穿你做的衣服
也抵挡得住无边的风雨

象我小时候的一只小手
紧紧握住你的手指不放
母亲，你戴在手指上的那枚顶针啊
让天下所有的戒指都失去了光芒
　

【静夜思】　□孙照明

今夜　天底下
有谁比我更穷
除了一轮想家的月亮
我还拥有什么

酒楼的灯火　彻夜不眠
缠绵的歌声    通宵达旦
而在这欢乐的边缘
我孤独地站在他乡的旷野
月光下    掏出心中难愈的伤口

当空的明镜    照见了什么
故乡鬓发如雪的老妇
我的心情寥落的母亲啊

老屋下    木门旁
简朴的目光饱含多少期望
一根手杖比我孝顺
日夜搀扶着母亲晚年的沧桑　

　　

　　　　　　2005－11－27夜

郭良子

读，欣赏了！

夏雨生

读过孙老兄的诗歌，他的诗歌一直囿于传统，走不出传统。

赵日超

提上来，供朋友们欣赏