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诗歌散文常见写作技巧
象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。象征的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象，其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。例如《白杨礼赞》的作者把对北方农民的赞美之情寄托在对白杨的具体描绘与精辟议论上。象征和比喻的区别是：象征只用于表示有关人类品质或人类组织的性质，一般适用于抒情作品。比喻可以用于表示任何事物的性质，一般的比喻，其喻体分散在全篇文章中。
象征是中国诗歌的生命线，“没有象征，诗歌就将失去力量”。例如，麒麟是长治久安的象征，鸳鸯是爱情的象征，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，梅象征高洁、清秀、淡雅、素朴，菊象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”。屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操；陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节等等。
联想就是由一种事物想到另一种有关的事物，或有眼前的事物回忆起以前的有关事物。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。
想象，想象与联想就像一对亲兄弟，它们相似却不相同。它们的相似点都是想，联想是想起关联的事，而想象则是重新组合编排头脑中的形象、材料，创造出新的内容来。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。
渲染对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，（杜甫《登高》）首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。
烘托（衬托） 烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物像明显突出。用于文学创作，指从侧面着意描写，利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突 某一事物，使所需要的事物鲜明突出。分正衬和反衬。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解亿长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》）颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。也可以是以物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。
诗文中常见的还有远与近、动与静、声与色、实与虚等的结合，形成对比映衬关系，能收到了较好的艺术效果。
虚实结合 虚与实是相对的，一般而言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。诗歌中的“虚”包括以下三类：
a、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。
b、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。
c、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
实本指图画中笔划细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等。
虚实相生是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
又例如：
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
注：这首诗是诗人悼念亡妻王弗之作。
苏轼这首《江城子》主要的表现手法是虚实结合。上片先写入梦前的思念，属于实写，接着写设想相逢的情景，属虚写。下片先写梦中相见的悲喜，属虚写，后写，梦醒后的感慨，属实写。这样由实而虚，由虚而实，充分表达了词人对亡妻的思念之深之苦。最后三句从字面来看是写亡妻；“年年断肠”，实际上是词人自己念念不忘亡妻。
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。
高适《塞上听吹笛》一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间色香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
动静结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。
又如：
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
王维《鹿柴》前两句写黄昏时候，山林不见人影，寂寥、空阔。偶尔听到几点人说话的声音，非但没有打破山之空，反而更显得山之静。后两句明暗对比：一缕夕阳射进蔚然深秀的树林，落日余晖打在一块青青的苔藓上。这里为声衬静，用了衬托，也用了对比。
点面结合万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。柳宗元在《江雪》中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、从“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。
正侧，对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。”（王昌龄《从军行》）王诗第二句侧面描写战况，一方面诗风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面势高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。
对 比是把两种相反的事物或一种事物对立的两个方面作比较的写作手法。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》）前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。又如：百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。（《画眉鸟》欧阳修）这首诗就运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比，结构明晰。表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往。
类比是一种推理的方法，是根据两种事物在某些特征上的相似，作出他们在其他特征上也可能相似的结论。如《在马克思墓前的讲话》中把马克思关于人类历史的发展规律的发现与达尔文的发现类比，以表明马克思的发现的重要。
讽刺用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的或落后的事物,有时用夸张的手法加以暴露,以达到贬斥、否定的效果。
托 物 言志是 作 者 把要 抒 发 的 思 想 感 情 寄 托 在 某 一具 体 的 特 定 事 物 之 中 ， 通 过 这 一 具 体 事 物 来表 达 作 者 的 思 想 感情 。在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西园荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》）托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感概。
《爱莲说》中作者以莲花自况，借对莲花形象的描绘，寄寓自己不慕名利、洁身自好的思想感情。于谦的《石灰吟》，诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。又如《白杨礼赞》《松树的风格》《病梅馆记》等都是出色运用托物言志手法的例子。
以小见大 就是采用小的事情来表现大的主题的写作方法,将抽象的事物具体化。如《剃光头发微》，从剃光头这样的小事说到以权谋私。
议论对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》），这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。
抒情表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温廷筠《商山早行》）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。更多的是间接抒情——作者不直接说出自己的思想感情，而是通过具体的叙述或描写传达，借景抒情即属此类，作者要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》），故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念。如鲁迅《故乡》开头一段，作者并没有直接抒发“我”的悲凉心情，而是通过生动的景物描写来表达“我”当时的心境：压抑、窒闷、悲凉。借景抒情的例子数不胜数，如《风景谈》《荷塘月色》等。
白描 原是中国画的一种技法，是指一种不加色彩或很少用色彩，而只用墨线在白底上勾勒物象的画法。作为一种描写方法，是指抓住事物的特征，以质朴的文字，寥廖几笔就勾勒出事物形象的描写方法。
夸 张作 为 表 现 手 法 的 夸 张 ， 不 同 于 修辞 手 法的 夸 张 ， 它 是 通 过 对 “ 事 件 ” 作 扩 大 或 缩 小 的形 象 描 述 ， 以 突 出 事 物 的 特 征 ，加 强 艺术 效 果 ，启 发 联 想 ， 表 达 鲜 明 强 烈 的 感 情 ， 给 人 以 深 刻 的印 象 。如《皇帝的新装》《装在套子里的人》。
用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）；“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》）这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。意境是作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子黄州定慧院寓居作》）如上例的意象与“独”、“缥缈”、“恨”、“寂寞”、“冷”等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的气氛，但诗人的心念却非常坚定，表达的是作者孤高自赏，不与愿与世俗同流的生活态度。
卒章显志在诗文结尾时，表达自己的心志、情怀或一两句话点明中心、主题的手法就叫卒章显志，也叫“篇末点题”，“志”就是指文章的主题、中心。恰当运用这种手法可以增加文章的深刻性、感染力和结构美，有“画龙点睛”的艺术效果。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。文如《过秦论》。与之相对的就是开门见山，如《六国论》。
线索是在主题思想指导下串联和组织文章情节和材料的。叙事散文，以事情作材料，事情虽不完整，总有一定的情节性，因此应当从情节方面去寻找线索。抒情散文，或寄情于景，或托物言志，总是以景或借托物为材料，作者通过写对物或景的认识过程来表现自己的情趣，这种物象和情态在文中总是具体可感的，所以抒情散文的线索可以从画面展开的层次或从作者与借托物之间的关系方面去寻找。这条线索可以是景、物、人；也可以是时间推移、空间转换、移步换景；还可以是历史往事或某种情感。巴金的散文《灯》的线索就是“灯”。
诗（文）眼，就是诗文中画龙点睛，揭示全篇旨趣的句子。抓住“文眼”，举纲张目，是提高阅读能力的有效方法。《荷塘有色》中的“这几天心里颇不宁静”是全文的“文眼”。由此，全文叙写了这样的内容：想起荷塘——夜游荷塘——离开荷塘。所以找到“文眼”，便是找到了全文脉络的纽结。
互文即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法。在古诗词中的运用一般有两种表现形式：
（一）为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。如：“忠不必用兮，贤不必以”（《涉江》）其中的“用”和“以”处相应的位置，由此可推知“以”就是“用”的意思。又如“求全责备”这一成语，其中“求”与“责”处于相应位置，由此可推知两词同义。
（二）是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容，于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个，即“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果。理解这种互文时，必须把上下文保留的词语结合起来，使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意，故习惯上称之为“互文见义”。如“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”（《古诗十九首》）其上句省去了“皎皎”，下句省去了“迢迢”，既“迢迢”不仅指牵牛星，亦指河汉女，“皎皎”不仅指河汉女，亦指牵牛星。两词互文见义。
列锦 所谓列锦，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。马致远的《天净沙 秋思》（枯藤老树昏鸦……）是最为典型的例子。
运用此修辞可达到的艺术效果是：①凝炼美。诗词有时故意让成分残缺，从而达到简洁凝炼的效果。如：陆游的《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关“这两句以高度浓缩的笔墨，勾勒出一幅辽阔宏伟的图画：在大雪飘飞的夜里，乘船强渡瓜洲，在秋风瑟瑟的大散关，骑马挥刀与敌军撕杀，从语法角度分析，诗人虽然剩去了若干词语，只选取了几个关键名词，但并不影响意义的完整表达，语言凝练，意境开阔。②简远美。所谓简远，是指选取那些具有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。如：岳飞《满江红》中有一脍炙人口的千古佳句“三十功名尘于土，八千里路云和月”全部运用名词连缀，含不尽之意于言外，这两句回顾过去，展望未来，字里行间饱含着复杂凝重的思想感情，既有对自己屡遭排挤、壮志难酬的感叹，又有对南宋王朝偏居一隅，不思北伐的愤懑，更有对中原失陷人民的深深的挚爱，寥寥数语，一个胸怀磊落，不患得失，不计名利的高大想象便凸现在读者面前，辞约而意丰，言近而旨远。③含蓄美。含蓄，就是不把意思直接完全说出来，而是委婉地道出，从而受到良好的表达效果。如：《雨霖铃》中的名句，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”诗篇书写的是恋人之间的离愁别恨，他完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼，也没有借助比喻、夸张等修辞手法，而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景，再把“晓风、残月”这两个色调上一清新，一凄婉的形象剪接进去，造成鲜明强烈的对比，使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受，自然而然地形成一个朦胧的深远又带点神秘意味的艺术境界。
迭词（字）：迭词可以增强语言的韵律感或是起强调作用。杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《<竹枝词>其一》刘禹锡）寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）有些拟声词就属于迭词，作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)
细节描写：作品中真实生动的细节描写，能获得“见微而知着”的效果。如杜牧的《过华清宫》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”诗人仅摄取杨贵妃看到跑马飞送荔枝的人发出会心一笑的细节入诗，一切尽在不言中了。“妃子笑”的细节，起到了画龙点睛的作用。再如元稹的小诗《行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”寓引古鉴今之意，抒凭吊今昔之情，向来极负盛名。诗人只是选取了白头宫女“闲坐说玄宗”的细节组成全篇。按说这些宫女从红颜到白发，在冷宫痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而谁？她们应该怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，然而，诗人抛开了许多激烈的事情不用，只是让这些宫女，闲坐无聊，数说玄宗昔时的繁华，谈资以消磨时光。如今，她们既不愤激，也没有感叹，只是麻木地说说而已，甚至谈起自己的过去，像谈论别人的故事一样，心如死水，无怨无恨。“闲坐说玄宗”看似轻笔带过，然而，厚积薄发，蕴含了诗人多少不胜今昔之感慨！所以，沈德潜赞曰：“只说玄宗，不说玄宗长短，佳绝！” 下列小诗，都是以细节描写为中心组织全篇，显得摇曳多姿，昭畅述情，各显其妙：
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——刘禹锡《乌衣巷》
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。——张籍《秋思》
《乌衣巷》，通过“燕子”的细节，抒发了古今盛衰的感慨；《秋思》，运用细节描写，更是平中见奇，有点铁成金之妙。《秋思》表现的是行客思念故乡的常情，前三句平平常常，“意万重”也好，“说不尽”也好，只是一般地直抒胸臆，眼看此诗在平庸的叙述中失掉了艺术的光辉，然而，最后结出“行人临发又开封”，使境界突现，形神逼露，骤然振起了全篇的精神。
色彩的渲染如杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景，传达出愉快的情感。杜甫的另一首《绝句》“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光，山青翠，花红艳，鸟翎白，碧波绿，景象清新，赏心悦目，却是为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫，反衬思归的感伤。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”是通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景的。
观察角度的变化如杜牧的《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。描写要有层次性———由远到近或由下而上等。苏轼的《题西林壁》中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。（兰溪棹歌 戴叔伦）诗的第一句从仰视角度写，第二句从低头俯视角度写，这两句诗勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。
以少总多、以小见大1）以少总多："浓绿万枝红一点，动人春色不须多"（王安石）"少"应具有以下特征：一是概括性：所表现的事物所具有的共性、必然性，能够启发读者的联想。如一叶落而知天下秋。二是具体性：指所表现的事物具有个性、偶然性，体现为感性的，能够限制读者的联想。如：《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花溅欲迷人眼，钱草才能没马蹄。"早莺""新燕""乱花""浅草"景物增加了个性，使我们知道这是早春，不是暮春。 2）以小见大：以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大。在古代诗歌中，常常表现了窗中观景的艺术趣味，通过有限联想到无限，"物小蕴大"，意趣无穷。同样，竹中观日、镜中映景、水中倒景，同样具有这种艺术效果。特点：一是诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓"以小景传大景之情" 如："梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风"这是小景，风吹初开柳叶，联想，东风驰荡，春意盎然的春天景色。清代刘熙载《艺概·诗概》说："山之精神写不出，以烟霞写之，春之精神写不出，以草树写之，故诗无气象，则精神亦无所寓矣"。二是写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。如：杜牧《赤壁》"折戟沉沙铁未消，自将磨洗任前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。""二乔命运"小事，小事与东吴霸业有关，以二乔立意，从而反映三国之争大事。
抑扬结合把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分，还包括似贬实褒（欲扬故抑）、似褒实贬（欲抑故扬）。
例：闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（王昌龄《闺怨》） 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
例：《红楼梦》中《西江月》无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨袴与膏粱：莫效此儿形状！
这两首词对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬的手法揭示了贾宝玉的性格。
借古讽今或借古抒怀借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森，影阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音，三顾频繁天下计，两朝开际老臣心，出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。（《蜀相》）杜甫借诸葛亮的故事，抒发了自己怀才不遇，壮志难酬的悲愤心情。
借形象说理（寓道理于形象之中）《琴诗》（苏轼）“若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”诗人从“琴”与“指”这两个形象入手，通过两个假设句和两个反问句，揭示了天下事物的完成都有赖于主、客体的紧密配合这样一个深刻的哲理。
铺垫是为主要人物出场或主要事件发生创造条件而着重描述渲染的技法，是主要情节、情感蓄积、酝酿的过程。
伏笔与照应，伏笔是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“响应”的写作技巧。照应指对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。（韦应物《赋得暮雨送李胄》首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法。将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。如《过秦论》《阿房宫赋》。
比即比喻，一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。
兴，先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。如“孔雀东南飞，五里一徘徊。”
写作技法的作用
人称
1.第一人称：叙述亲切自然，能自由地表达思想感情，给读者以真实生动之感。
2.第二人称：增强文章的抒情性和亲切感，便于感情交流。
3.第三人称：能比较直接地展现丰富多彩的生活，不受时间和空间限制，反映现实比较灵活自由。
叙述方式
1.顺叙：能按某一顺序(时间或空间)较清楚地进行记叙。
2.倒叙：造成悬念，引人入胜。
3.插叙：对主要情节或中心事件做必要的铺垫照应，补充说明，使情节更加完整，结构更加严密，内容更加充实丰满。
4.补叙：对上文内容加以补充解释，对下文做某些交代。
5.平叙：(指叙述两件或多件同时发生的事)使头绪清楚，照应得体。
描写方式
总体来说，描写有以下一些作用：①再现自然风光。②描绘人物的外貌及内心世界。③交代人物活动的自然及社会环境。
1.人物肖像、动作描写：更好展现人物的内心世界、性格特征。
2.景物描写：具体描写自然风光，营造一种气氛，烘托人物的情感和思想。
3.环境、场面描写：交代人物活动的背景，写明事件发生的时间和地点，渲染气氛，更好地表现人物。
4.人物对话描写：刻画人物性格，反映人物心理活动，促进故事情节的发展。也可描摹人物的语态，收到一种特殊的效果。
修辞格
1.比喻：化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。
2.比拟：色彩显明，描写形象，表意丰富。
3.借代：以简代繁，以实代虚，以奇代凡。
4.夸张：烘托气氛，增强感染力，增强联想；创造气氛，揭示本质，给人以启示。
5.对偶：便于吟诵，易于记忆，使词句有音乐感；表意凝练，抒情酣畅。
6.排比：内容集中，增强气势；叙事透辟，条分缕析；长于抒情。
7.反复：写景抒情感染力强；承上启下，分清层次；多次强调，给人以深刻的印象。
其他技法的作用或效果常用术语还有：画龙点睛、深化意境、深化主旨、升华主题；意境深远、意境优美、诗中有画、意味深长、耐人寻味、言近旨远、以小见大、借古讽今等。
另外，作品语言特色方面：华美奔放/古朴清纯；明白畅达/深沉含蓄；轻灵幽默/典雅凝重；工巧/自然等。
篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、承上启下、过渡照应、伏笔铺垫等。
散文赏析要点
要做好散文阅读题，必须首先了解命题者的选题意图，然后在复习中有针对性地采取有效措施，方能成竹在胸，应对自如。
选作高考阅读材料的散文，语言是较规范的，构思是较新颖的，结构是较严谨的。那么怎样才能解读好高考散文呢？
（1）从整体把握。
散文形散而神不散，这个特点，决定了散文内容的广阔和丰富性，全文好象只是一些片断、一些场面或景物组合。因此鉴赏散文时首先要努力把握文章的结构和行文线索、感情脉络，特别是文章的主旨，从而能尽快地剥去散文的看似凌乱的“形”。因此在阅读时，首先要读出文章大致的观点（文章情感、段落中心句子等），划出层次结构。这样才能使其后问题的解答有的放矢。
叙事散文所记之事一般较为平凡，讲究“以小见大”。写景散文注意“情景交融”，最重要的是把握融于景物之中的作者的思想感情。咏物散文最鲜明的特点是“托物言志”，所托之物大都被赋予象征意义。这样整体的基调把握准了，对局部的情感或倾向才能做出正确分析，对特定语境中语句的深层含义，才能做出深刻的品味。在散文阅读中注意文中的人、事、物、景都不是孤立的，而是互相联系的，它们都应该紧紧围绕“神”来组织的。所以要着眼于文章的整体，注意理清内部的相互关系，从宏观上居高临下地驾驭文章。
（2）注重因果联系。
世界是普遍联系的，散文中的形与神，情与景，内容与形式，主旨与材料等等，是近年来散文阅读考查的重点所在。好的散文中，及没有孤立的景和物，也不存在抽象的情。随着事件的发展和人物情感态度的变化，其中的因果关系逐步呈现出来。如《壶口的黄河》19题：为什么说壶口的黄河“才是中国的河”?文中前面说到：“中国的水应是黄色的，和我们中国人的皮肤一样；而黄河也只有到了这儿，才成了真正的黄河!”“黄河站立起来也是一个飞跃，就像个顶天立地的人活了”“看看空中的水汽，听听大地的回音，便会知道黄河的自信和决心”，从这些原因中我们不难得出“有中国人的肤色；有中国人强大的生命力；有中国人的自信与决心”这一答案。另外，要使“因果分析”准确，不但要保证原因的真实性、充足性还要揭示出“因”与“果”之间的必然联系。
（3）把握好解答技巧。
现代文阅读的考查目的在于把握并理解作者在文中所要传达的信息，一般不需要答题者擅自发挥，因此，要依照作者的思路来理解作品。用原文作答有利于阅卷中形成比较统一的评分标准。在原文中寻找语句答题的方法首先确定题干中的语句在原文中哪个段落，从而划定有效区间，再通过认真审读题目，弄清所问，找准答题方向，最后结合上下文（包括上下段落）进行分析，找出最切题的语句作答。用文章中现成的词语或句子作答，意思是以文章中的词或句为基础略作改写来作答，综合连缀文章中的词或句理解问题。
（4）掌握基本表达方式和写作技法。
散文在创作中，作者为了更好地表达某种情感往往会借助一些文学创作的手法，这就需要掌握一些散文常用的表现手法。
表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题要求，要简洁准确地答题，对有些题目如欣赏写作技巧的题，应结合上下文语境、文章题材与体裁风格等来准确把握，选取其中最主要的一种回答即可，不必面面俱到。
表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。文学作品的表达技巧，是指作家运用了哪些写作原则、规律和方法来塑造文学形象和表现作品的内容的。具体来说，对文章的表达技巧的分析主要指：一是作家在表达方式运用上的技巧和文体知识运用方面的技巧，二是修辞手法的运用和其他相关写作方面的技巧
象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。象征的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象，其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。例如《白杨礼赞》的作者把对北方农民的赞美之情寄托在对白杨的具体描绘与精辟议论上。象征和比喻的区别是：象征只用于表示有关人类品质或人类组织的性质，一般适用于抒情作品。比喻可以用于表示任何事物的性质，一般的比喻，其喻体分散在全篇文章中。
象征是中国诗歌的生命线，“没有象征，诗歌就将失去力量”。例如，麒麟是长治久安的象征，鸳鸯是爱情的象征，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，梅象征高洁、清秀、淡雅、素朴，菊象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”。屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操；陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节等等。
联想就是由一种事物想到另一种有关的事物，或有眼前的事物回忆起以前的有关事物。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。
想象，想象与联想就像一对亲兄弟，它们相似却不相同。它们的相似点都是想，联想是想起关联的事，而想象则是重新组合编排头脑中的形象、材料，创造出新的内容来。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。
渲染对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，（杜甫《登高》）首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。
烘托（衬托） 烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物像明显突出。用于文学创作，指从侧面着意描写，利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突 某一事物，使所需要的事物鲜明突出。分正衬和反衬。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解亿长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》）颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。也可以是以物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。
诗文中常见的还有远与近、动与静、声与色、实与虚等的结合，形成对比映衬关系，能收到了较好的艺术效果。
虚实结合 虚与实是相对的，一般而言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。诗歌中的“虚”包括以下三类：
a、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。
b、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。
c、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
实本指图画中笔划细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等。
虚实相生是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
又例如：
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
注：这首诗是诗人悼念亡妻王弗之作。
苏轼这首《江城子》主要的表现手法是虚实结合。上片先写入梦前的思念，属于实写，接着写设想相逢的情景，属虚写。下片先写梦中相见的悲喜，属虚写，后写，梦醒后的感慨，属实写。这样由实而虚，由虚而实，充分表达了词人对亡妻的思念之深之苦。最后三句从字面来看是写亡妻；“年年断肠”，实际上是词人自己念念不忘亡妻。
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。
高适《塞上听吹笛》一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间色香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
动静结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。
又如：
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
王维《鹿柴》前两句写黄昏时候，山林不见人影，寂寥、空阔。偶尔听到几点人说话的声音，非但没有打破山之空，反而更显得山之静。后两句明暗对比：一缕夕阳射进蔚然深秀的树林，落日余晖打在一块青青的苔藓上。这里为声衬静，用了衬托，也用了对比。
点面结合万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。柳宗元在《江雪》中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、从“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。
正侧，对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。”（王昌龄《从军行》）王诗第二句侧面描写战况，一方面诗风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面势高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。
对 比是把两种相反的事物或一种事物对立的两个方面作比较的写作手法。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》）前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。又如：百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。（《画眉鸟》欧阳修）这首诗就运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比，结构明晰。表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往。
类比是一种推理的方法，是根据两种事物在某些特征上的相似，作出他们在其他特征上也可能相似的结论。如《在马克思墓前的讲话》中把马克思关于人类历史的发展规律的发现与达尔文的发现类比，以表明马克思的发现的重要。
讽刺用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的或落后的事物,有时用夸张的手法加以暴露,以达到贬斥、否定的效果。
托 物 言志是 作 者 把要 抒 发 的 思 想 感 情 寄 托 在 某 一具 体 的 特 定 事 物 之 中 ，通 过 这 一 具 体 事 物 来 表 达 作 者 的 思 想 感情 。在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西园荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》）托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感概。
《爱莲说》中作者以莲花自况，借对莲花形象的描绘，寄寓自己不慕名利、洁身自好的思想感情。于谦的《石灰吟》，诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。又如《白杨礼赞》《松树的风格》《病梅馆记》等都是出色运用托物言志手法的例子。
以小见大 就是采用小的事情来表现大的主题的写作方法,将抽象的事物具体化。如《剃光头发微》，从剃光头这样的小事说到以权谋私。
议论对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》），这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。
抒情表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温廷筠《商山早行》）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。更多的是间接抒情——作者不直接说出自己的思想感情，而是通过具体的叙述或描写传达，借景抒情即属此类，作者要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》），故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念。如鲁迅《故乡》开头一段，作者并没有直接抒发“我”的悲凉心情，而是通过生动的景物描写来表达“我”当时的心境：压抑、窒闷、悲凉。借景抒情的例子数不胜数，如《风景谈》《荷塘月色》等。
白描 原是中国画的一种技法，是指一种不加色彩或很少用色彩，而只用墨线在白底上勾勒物象的画法。作为一种描写方法，是指抓住事物的特征，以质朴的文字，寥廖几笔就勾勒出事物形象的描写方法。
夸 张作 为 表 现 手 法 的 夸 张 ， 不 同 于 修辞 手 法的 夸 张 ， 它 是 通 过 对 “ 事 件 ” 作 扩 大 或 缩 小 的 形 象 描 述 ， 以 突 出 事 物 的 特 征 ，加 强 艺术 效 果 ，启 发 联 想 ， 表 达 鲜 明 强 烈的 感 情 ， 给 人 以 深 刻 的 印 象 。如《皇帝的新装》《装在套子里的人》。
用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）；“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》）这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。意境是作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子黄州定慧院寓居作》）如上例的意象与“独”、“缥缈”、“恨”、“寂寞”、“冷”等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的气氛，但诗人的心念却非常坚定，表达的是作者孤高自赏，不与愿与世俗同流的生活态度。
卒章显志在诗文结尾时，表达自己的心志、情怀或一两句话点明中心、主题的手法就叫卒章显志，也叫“篇末点题”，“志”就是指文章的主题、中心。恰当运用这种手法可以增加文章的深刻性、感染力和结构美，有“画龙点睛”的艺术效果。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。文如《过秦论》。与之相对的就是开门见山，如《六国论》。
线索是在主题思想指导下串联和组织文章情节和材料的。叙事散文，以事情作材料，事情虽不完整，总有一定的情节性，因此应当从情节方面去寻找线索。抒情散文，或寄情于景，或托物言志，总是以景或借托物为材料，作者通过写对物或景的认识过程来表现自己的情趣，这种物象和情态在文中总是具体可感的，所以抒情散文的线索可以从画面展开的层次或从作者与借托物之间的关系方面去寻找。这条线索可以是景、物、人；也可以是时间推移、空间转换、移步换景；还可以是历史往事或某种情感。巴金的散文《灯》的线索就是“灯”。
诗（文）眼，就是诗文中画龙点睛，揭示全篇旨趣的句子。抓住“文眼”，举纲张目，是提高阅读能力的有效方法。《荷塘有色》中的“这几天心里颇不宁静”是全文的“文眼”。由此，全文叙写了这样的内容：想起荷塘——夜游荷塘——离开荷塘。所以找到“文眼”，便是找到了全文脉络的纽结。
互文即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法。在古诗词中的运用一般有两种表现形式：
（一）为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。如：“忠不必用兮，贤不必以”（《涉江》）其中的“用”和“以”处相应的位置，由此可推知“以”就是“用”的意思。又如“求全责备”这一成语，其中“求”与“责”处于相应位置，由此可推知两词同义。
（二）是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容，于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个，即“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果。理解这种互文时，必须把上下文保留的词语结合起来，使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意，故习惯上称之为“互文见义”。如“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”（《古诗十九首》）其上句省去了“皎皎”，下句省去了“迢迢”，既“迢迢”不仅指牵牛星，亦指河汉女，“皎皎”不仅指河汉女，亦指牵牛星。两词互文见义。
列锦 所谓列锦，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。马致远的《天净沙 秋思》（枯藤老树昏鸦……）是最为典型的例子。
运用此修辞可达到的艺术效果是：①凝炼美。诗词有时故意让成分残缺，从而达到简洁凝炼的效果。如：陆游的《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关“这两句以高度浓缩的笔墨，勾勒出一幅辽阔宏伟的图画：在大雪飘飞的夜里，乘船强渡瓜洲，在秋风瑟瑟的大散关，骑马挥刀与敌军撕杀，从语法角度分析，诗人虽然剩去了若干词语，只选取了几个关键名词，但并不影响意义的完整表达，语言凝练，意境开阔。②简远美。所谓简远，是指选取那些具有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。如：岳飞《满江红》中有一脍炙人口的千古佳句“三十功名尘于土，八千里路云和月”全部运用名词连缀，含不尽之意于言外，这两句回顾过去，展望未来，字里行间饱含着复杂凝重的思想感情，既有对自己屡遭排挤、壮志难酬的感叹，又有对南宋王朝偏居一隅，不思北伐的愤懑，更有对中原失陷人民的深深的挚爱，寥寥数语，一个胸怀磊落，不患得失，不计名利的高大想象便凸现在读者面前，辞约而意丰，言近而旨远。③含蓄美。含蓄，就是不把意思直接完全说出来，而是委婉地道出，从而受到良好的表达效果。如：《雨霖铃》中的名句，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”诗篇书写的是恋人之间的离愁别恨，他完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼，也没有借助比喻、夸张等修辞手法，而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景，再把“晓风、残月”这两个色调上一清新，一凄婉的形象剪接进去，造成鲜明强烈的对比，使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受，自然而然地形成一个朦胧的深远又带点神秘意味的艺术境界。
迭词（字）：迭词可以增强语言的韵律感或是起强调作用。杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《<竹枝词>其一》刘禹锡）寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）有些拟声词就属于迭词，作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)
细节描写：作品中真实生动的细节描写，能获得“见微而知着”的效果。如杜牧的《过华清宫》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”诗人仅摄取杨贵妃看到跑马飞送荔枝的人发出会心一笑的细节入诗，一切尽在不言中了。“妃子笑”的细节，起到了画龙点睛的作用。再如元稹的小诗《行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”寓引古鉴今之意，抒凭吊今昔之情，向来极负盛名。诗人只是选取了白头宫女“闲坐说玄宗”的细节组成全篇。按说这些宫女从红颜到白发，在冷宫痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而谁？她们应该怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，然而，诗人抛开了许多激烈的事情不用，只是让这些宫女，闲坐无聊，数说玄宗昔时的繁华，谈资以消磨时光。如今，她们既不愤激，也没有感叹，只是麻木地说说而已，甚至谈起自己的过去，像谈论别人的故事一样，心如死水，无怨无恨。“闲坐说玄宗”看似轻笔带过，然而，厚积薄发，蕴含了诗人多少不胜今昔之感慨！所以，沈德潜赞曰：“只说玄宗，不说玄宗长短，佳绝！” 下列小诗，都是以细节描写为中心组织全篇，显得摇曳多姿，昭畅述情，各显其妙：
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——刘禹锡《乌衣巷》
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。——张籍《秋思》
《乌衣巷》，通过“燕子”的细节，抒发了古今盛衰的感慨；《秋思》，运用细节描写，更是平中见奇，有点铁成金之妙。《秋思》表现的是行客思念故乡的常情，前三句平平常常，“意万重”也好，“说不尽”也好，只是一般地直抒胸臆，眼看此诗在平庸的叙述中失掉了艺术的光辉，然而，最后结出“行人临发又开封”，使境界突现，形神逼露，骤然振起了全篇的精神。
色彩的渲染如杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景，传达出愉快的情感。杜甫的另一首《绝句》“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光，山青翠，花红艳，鸟翎白，碧波绿，景象清新，赏心悦目，却是为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫，反衬思归的感伤。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”是通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景的。
观察角度的变化如杜牧的《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。描写要有层次性———由远到近或由下而上等。苏轼的《题西林壁》中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。（兰溪棹歌 戴叔伦）诗的第一句从仰视角度写，第二句从低头俯视角度写，这两句诗勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。
以少总多、以小见大1）以少总多："浓绿万枝红一点，动人春色不须多"（王安石）"少"应具有以下特征：一是概括性：所表现的事物所具有的共性、必然性，能够启发读者的联想。如一叶落而知天下秋。二是具体性：指所表现的事物具有个性、偶然性，体现为感性的，能够限制读者的联想。如：《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花溅欲迷人眼，钱草才能没马蹄。"早莺""新燕""乱花""浅草"景物增加了个性，使我们知道这是早春，不是暮春。 2）以小见大：以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大。在古代诗歌中，常常表现了窗中观景的艺术趣味，通过有限联想到无限，"物小蕴大"，意趣无穷。同样，竹中观日、镜中映景、水中倒景，同样具有这种艺术效果。特点：一是诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓"以小景传大景之情" 如："梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风"这是小景，风吹初开柳叶，联想，东风驰荡，春意盎然的春天景色。清代刘熙载《艺概·诗概》说："山之精神写不出，以烟霞写之，春之精神写不出，以草树写之，故诗无气象，则精神亦无所寓矣"。二是写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。如：杜牧《赤壁》"折戟沉沙铁未消，自将磨洗任前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。""二乔命运"小事，小事与东吴霸业有关，以二乔立意，从而反映三国之争大事。
抑扬结合把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分，还包括似贬实褒（欲扬故抑）、似褒实贬（欲抑故扬）。
例：闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（王昌龄《闺怨》） 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
例：《红楼梦》中《西江月》无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨袴与膏粱：莫效此儿形状！
这两首词对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬的手法揭示了贾宝玉的性格。
借古讽今或借古抒怀借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森，影阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音，三顾频繁天下计，两朝开际老臣心，出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。（《蜀相》）杜甫借诸葛亮的故事，抒发了自己怀才不遇，壮志难酬的悲愤心情。
借形象说理（寓道理于形象之中）《琴诗》（苏轼）“若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”诗人从“琴”与“指”这两个形象入手，通过两个假设句和两个反问句，揭示了天下事物的完成都有赖于主、客体的紧密配合这样一个深刻的哲理。
铺垫是为主要人物出场或主要事件发生创造条件而着重描述渲染的技法，是主要情节、情感蓄积、酝酿的过程。
伏笔与照应，伏笔是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“响应”的写作技巧。照应指对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。（韦应物《赋得暮雨送李胄》首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法。将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。如《过秦论》《阿房宫赋》。
比即比喻，一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。
兴，先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。如“孔雀东南飞，五里一徘徊。”
写作技法的作用
人称
1.第一人称：叙述亲切自然，能自由地表达思想感情，给读者以真实生动之感。
2.第二人称：增强文章的抒情性和亲切感，便于感情交流。
3.第三人称：能比较直接地展现丰富多彩的生活，不受时间和空间限制，反映现实比较灵活自由。
叙述方式
1.顺叙：能按某一顺序(时间或空间)较清楚地进行记叙。
2.倒叙：造成悬念，引人入胜。
3.插叙：对主要情节或中心事件做必要的铺垫照应，补充说明，使情节更加完整，结构更加严密，内容更加充实丰满。
4.补叙：对上文内容加以补充解释，对下文做某些交代。
5.平叙：(指叙述两件或多件同时发生的事)使头绪清楚，照应得体。
描写方式
总体来说，描写有以下一些作用：①再现自然风光。②描绘人物的外貌及内心世界。③交代人物活动的自然及社会环境。
1.人物肖像、动作描写：更好展现人物的内心世界、性格特征。
2.景物描写：具体描写自然风光，营造一种气氛，烘托人物的情感和思想。
3.环境、场面描写：交代人物活动的背景，写明事件发生的时间和地点，渲染气氛，更好地表现人物。
4.人物对话描写：刻画人物性格，反映人物心理活动，促进故事情节的发展。也可描摹人物的语态，收到一种特殊的效果。
修辞格
1.比喻：化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。
2.比拟：色彩显明，描写形象，表意丰富。
3.借代：以简代繁，以实代虚，以奇代凡。
4.夸张：烘托气氛，增强感染力，增强联想；创造气氛，揭示本质，给人以启示。
5.对偶：便于吟诵，易于记忆，使词句有音乐感；表意凝练，抒情酣畅。
6.排比：内容集中，增强气势；叙事透辟，条分缕析；长于抒情。
7.反复：写景抒情感染力强；承上启下，分清层次；多次强调，给人以深刻的印象。
其他技法的作用或效果常用术语还有：画龙点睛、深化意境、深化主旨、升华主题；意境深远、意境优美、诗中有画、意味深长、耐人寻味、言近旨远、以小见大、借古讽今等。
另外，作品语言特色方面：华美奔放/古朴清纯；明白畅达/深沉含蓄；轻灵幽默/典雅凝重；工巧/自然等。
篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、承上启下、过渡照应、伏笔铺垫等。
散文赏析要点
要做好散文阅读题，必须首先了解命题者的选题意图，然后在复习中有针对性地采取有效措施，方能成竹在胸，应对自如。
选作高考阅读材料的散文，语言是较规范的，构思是较新颖的，结构是较严谨的。那么怎样才能解读好高考散文呢？
（1）从整体把握。
散文形散而神不散，这个特点，决定了散文内容的广阔和丰富性，全文好象只是一些片断、一些场面或景物组合。因此鉴赏散文时首先要努力把握文章的结构和行文线索、感情脉络，特别是文章的主旨，从而能尽快地剥去散文的看似凌乱的“形”。因此在阅读时，首先要读出文章大致的观点（文章情感、段落中心句子等），划出层次结构。这样才能使其后问题的解答有的放矢。
叙事散文所记之事一般较为平凡，讲究“以小见大”。写景散文注意“情景交融”，最重要的是把握融于景物之中的作者的思想感情。咏物散文最鲜明的特点是“托物言志”，所托之物大都被赋予象征意义。这样整体的基调把握准了，对局部的情感或倾向才能做出正确分析，对特定语境中语句的深层含义，才能做出深刻的品味。在散文阅读中注意文中的人、事、物、景都不是孤立的，而是互相联系的，它们都应该紧紧围绕“神”来组织的。所以要着眼于文章的整体，注意理清内部的相互关系，从宏观上居高临下地驾驭文章。
（2）注重因果联系。
世界是普遍联系的，散文中的形与神，情与景，内容与形式，主旨与材料等等，是近年来散文阅读考查的重点所在。好的散文中，及没有孤立的景和物，也不存在抽象的情。随着事件的发展和人物情感态度的变化，其中的因果关系逐步呈现出来。如《壶口的黄河》19题：为什么说壶口的黄河“才是中国的河”?文中前面说到：“中国的水应是黄色的，和我们中国人的皮肤一样；而黄河也只有到了这儿，才成了真正的黄河!”“黄河站立起来也是一个飞跃，就像个顶天立地的人活了”“看看空中的水汽，听听大地的回音，便会知道黄河的自信和决心”，从这些原因中我们不难得出“有中国人的肤色；有中国人强大的生命力；有中国人的自信与决心”这一答案。另外，要使“因果分析”准确，不但要保证原因的真实性、充足性还要揭示出“因”与“果”之间的必然联系。
（3）把握好解答技巧。
现代文阅读的考查目的在于把握并理解作者在文中所要传达的信息，一般不需要答题者擅自发挥，因此，要依照作者的思路来理解作品。用原文作答有利于阅卷中形成比较统一的评分标准。在原文中寻找语句答题的方法首先确定题干中的语句在原文中哪个段落，从而划定有效区间，再通过认真审读题目，弄清所问，找准答题方向，最后结合上下文（包括上下段落）进行分析，找出最切题的语句作答。用文章中现成的词语或句子作答，意思是以文章中的词或句为基础略作改写来作答，综合连缀文章中的词或句理解问题。
（4）掌握基本表达方式和写作技法。
散文在创作中，作者为了更好地表达某种情感往往会借助一些文学创作的手法，这就需要掌握一些散文常用的表现手法。
表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题要求，要简洁准确地答题，对有些题目如欣赏写作技巧的题，应结合上下文语境、文章题材与体裁风格等来准确把握，选取其中最主要的一种回答即可，不必面面俱到。
表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。文学作品的表达技巧，是指作家运用了哪些写作原则、规律和方法来塑造文学形象和表现作品的内容的。具体来说，对文章的表达技巧的分析主要指：一是作家在表达方式运用上的技巧和文体知识运用方面的技巧，二是修辞手法的运用和其他相关写作方面的技巧
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