视艺术为生命 文/刘海平

刘海平

视艺术为生命

(电视人物纪录片文稿)

——记河北艺术职业学院退休教师王泰来

刘海平

（作者：刘海平，纪录片编导、播音员、作家、诗人，诗集《一枚秋叶》获第二届河北文学奖）

画外音：看似柔弱的女性，却有着无比刚毅的性格；

同期声：所以我现在干起什么来也是发扬一种毅力，我不干则以，要干就一定要干成，不管花费多长时间，我觉得没有这个想法那就罢了，有这个想法就要争取实现。

画外音：艰难岁月的洗礼，让她始终怀揣一颗感恩之心；

同期声：在那个时候没有油水的情况下，32斤吃不饱。他们还要教学，还要做示范，可是他们还偷偷地把馒头经常塞到我们床头上，所以我都觉得特别的感动，没有那些老老师们的付出，就没有我们的今天。

画外音：不贪享受，不计得失，她视艺术为生命；

同期声：跟现在的这种所谓的腕儿啊、什么这个的一说就出场费多少多少啊没有钱什么都不干啊我是鄙视的。我根本就看不起这样的，他自己卖自己呢，他没有艺术的境界，最高境界。

定版：视艺为生命——记河北艺术职业学院退休教师王泰来

（一）

王泰来同期声：这个提纲出来了以后我向我借着给郭老师拜年，我去北京拜年的时候，我把我这想法跟导师一说，哎呦，我导师高兴的啊，说道，哎呀泰来啊，你这个可是一个很大很大的工程哦 你0..你有这个想法很好，他肯定我哪点，他为什么这么尽心的去搞呢，他觉得我有四点，第一点就是有实践吗，你的实践不是单一的实践，你有表演实践，你有教学实践，你有导演实践，你有理论研究写论文的实践，这是他认可的第二点，正因为你这么全面，一个专门搞理论研究的他不易搞出来，所说我觉得来讲，郭老师的支持，但是他给我提几点要求，你一定吧戏曲的来龙去脉搞清楚，第二一定要言之有故，我觉得他对我的这些启发啊，都是非常重要的，他说的这个课题很大，难度很高，但是我相信你能搞出来.

画外音：这位优雅而知性的女士就是我们今天故事的主角，河北艺术职业学院退休教师王泰来，谈起她马上就要出版的《中国戏曲表演体系初探》一书，王泰来难掩内心的兴奋和激动，这本书是她一生的追求，也是一种责任感的担当，是她一生知识的积累，也是她对戏曲表演艺术的解读。

王泰来于1946年生于天津，从小从事体操运动，1959年参加天津市的少年体操比赛，获得技巧冠军。当年，正值河北省戏曲学校招生，王泰来顺利的考入该校，从此跨入了戏曲艺术的殿堂。

入校以后，由于王泰来具有体操功底，在启蒙老师李艳云的精心指导下，很快就排演了【打焦赞】一剧，在剧中饰演杨排风，1960年以此戏参加华北五省市（在天津）戏曲教学汇演。之后，又在宋德珠老师教授指导下学习了【扈家庄】等剧目，成为河北戏校中宋德珠老师的第一代亲传**。

同期声：所以宋老师在艺术方面有自己的创新，而且她的主要特点每排一个人物，每演一个人物都爱打破砂锅问到底，她特别强调的是演一个人物就要像一个人物，不能千篇一律。所以，他演的《小放牛》就特别具有小姑娘的这种天真、活泼、特别可爱的一个形象。当他演到阎惜娇的时候，她就把阎惜娇的那种**的形象表现得淋漓尽致，他重点运用了腰和胯的自然摆动，当他演到扈家庄扈三娘的时候，他就特别强调人物的美和魅以及他的勇猛 ，所以他的动作潇洒大方与众不同，而且他在继承传统的戏曲表演方面，

由于诸多老师的精心培养，王泰来的专业水平得到了极大的提升，在以后的学习过程中，她登台演出的机会增加了许多，经常为中央、省的领导演出，还经常被派外出观摩学习，学习了曲剧【游乡】、婺剧【断桥】、京剧【草原小姐妹】等等剧目，在这种观摩学习的活动中，练就了速记的绝活。

同期声：快速记忆法实际就是说点和线的勾画和简单造型的勾画，比如一个头一个身子这腿是这样的，这胳膊是这样的，就是用最简单最快的方法把这个人的肢体素描速画的感觉，靠简单的线线条勾勒出来，在一个就是舞台的调度，舞台的调度非常重要，你比方说折幕一拉开，你首先看的景，这天幕是什么概括出来，桌子在什么位置椅子在什么位置，然后谁谁上场，上场他是在九龙口亮相，都有术语吗，九龙空亮相，完圆场，怎么调度，用这种最快的方法简介，明了，你有方法你就记忆把它最快的方法记录下来

   这是一段艰苦而温暖的岁月，这段岁月给王泰来留下了无法忘怀的记忆。

同期声：所以我的心里头永远有一个报答，永远要有一种感恩。感谢老师们、领导们辛辛苦苦的培养我们，我们的老老师们，不光是李艳云老师，很多老师，有的都吧自己仅有的粮食，给我们学生长到45斤，老师们可是就32斤的定量。在那个时候没有油水的情况下，32斤吃不饱。他们还要教学，还要做示范，可是他们还偷偷地把馒头经常塞到我们床头上，所以我都觉得特别的感动，没有那些老老师们的付出，就没有我们的今天。而且那个时候细粮特别少，按两计算吧，大部分是山药面和高粱面，他们还要把细粮蒸成馒头偷偷地塞给我们，让我们明天好有劲练功，好演出。所以我都觉得，特别感谢这些老师们，不光一个老师，几乎所有的老师都能做到这点。所以过去的师生关系也特别的不一般，就是像自己的父母，像自己的亲人，虽然他要求你很严格，很严厉，但是他是为你好，是为了出人才，没有他们的严格，就没有我的现在。而且他们不仅是严格，还爱护。有时候有重点演出，给中央首长演出，老师们怕我们演出的时候晕倒，甚至于不光塞个馒头，他有时候把鸡腿都偷偷的给你撕下来，塞到你的床头。

（二）

1967年王泰来被分配到邢台地区河北梆子剧团工作。她来到剧团以后先是做演员，后又兼任复排导演，如【红灯记】、【杜鹃山】、【智取威虎山】【禾苗青青】【白云仙子】等的排练演出，在创作过程中，王泰来积累了丰富的导演经验，也掌握了不少舞台处理技巧。

同期声：下面越是没有人才的地方越是需要人才，我到哪以后不但参加演出，更主要的，当时的背景只有样板戏，样板戏当时就是不对外教授，怎么办？你又要有剧目上演，传统剧目又不能演，所以就派我去学习，人家不教，我就一出戏看三场，我就全部能记下来，一会你们看看我那速记本就知道了，我完全靠速记，所有人物的舞台调度，所有人物的主体动作，我都能一点不错的记下来，就连《红灯记》铁梅的唱腔，讲家史那一段，从桌子里头走出来，就在过门期间走出来七步，前三部慢思考着走，想起来了后三步快，哒哒哒，正好音乐唱腔全到，我连这么细的都能记下来。

在基层工作的几年里，王泰来参加了大量的社会实践活动，这让王泰来更加了解生活，饰演的每一个角色更加鲜活生动。

同期声：在哪的时候，这个团也非常重视去上山下乡演出，也非常重视体验生活，我在那体验过邢台煤矿，真正下矿一个月，我们那时候下矿体验工人的这种，真正的穿上工人的服装，戴上他的头灯，然后坐着他的那个电梯，一直下到他的六字档，到六字档以后他有帐面，帐子面是特别宽的，你再沿着他特别宽的走到他六字道，六字道是运煤的地方，我们发部分不可以在采煤的帐子面呆着，帐子面是采煤的面，采完煤以后要推移，这边采完了以后要拿柱子架起来，那一个柱子当时来说比一辆飞牌车的价钱都值，他得用这些个把他支撑起来，往这边推着走，因为他要有爆破，为了保证我们的安全，不能让我们再帐子面那工作，就让我们到六字道，六字道是干嘛的，采完的煤爆破下来他直接到车上，这车就顺着他的小轨道运出来，运出来以后他的煤必然往外流失，我们就负责把他铲到车上去，到点了吃饭的时候呢，就有人来给送饭。而且在那里面有一个特殊的地方，你想上卫生间了你问有卫生间吗？人说，对不起，你上那边没人关上灯就行了，所以说这些我们都从中了解了工人的实际生活，那么我们再创造表现工人阶级的时候，尽管是你不演煤矿的戏，但是你对工人的精神你体会很深。人家从来没有讲过什么讨价还价啊，什么金钱啊，什么让我下去我不下去啊，不该我下去，没有这个，我都觉的特别的受益。

为了提高自己的执导水平，王泰来自学了斯坦尼斯拉夫斯基的《演员自我修养》一书。进一步认识到了戏曲舞台的独特性，悟到了戏曲作为一种至善至美的艺术之所以受群众欢迎的道理。

同期声：当时邢台叫行署，他当时确确实实扔出很多的书，他这个书是要烧毁的，哇，我一看扔出那么多书，当时你不能捡的，我到了邢台虽然领导重视你的业务，但是局长老点名的。我们看这些个地、富、反、坏、右，当时叫五类帽子嘛，不能光看树梢上的，树洞也要看，老是在敲你这些，所以呢，动作方面什么都是要小心谨慎一些，后来我就看到扔出来的那些书，他里面有一套斯坦尼拉夫斯基的表演体表演，演员修养，哎呦我这心就想这书你千万别烧了，千万别烧了，结果他把这书清理完了堆成堆了天就晚了，他就不烧了，就走了，晚上我就偷偷的溜进去把这一套书偷出来，真的是这样的，到现在这部书还在我这呢。

（三）

1976年，王泰来被调回到自己的母校——河北省艺术学校（现河北艺术职业学院）任教，教授基本功课及剧目教学课。此期间她一边认真搞教学，一边结合在剧团的实践感悟进行大胆的教学改革，结合戏曲基功训练撰写了有关教学教改的学术论文，编写了体现教改的应用教材，如《戏曲基功教学改革》、《戏曲基功训练及其教材编写》等等。

同期声：回来以后当老师我就觉得，开始让我教基本功课，别看是只是教基本功课，我的基本功课和别人教出来觉得不一样，第一，我有论文，我的论文是说明我为什么要搞教改，我要搞基功的教学改革。所以我的论文当时设计到很多的力学和物理学，我们学校里也有文化课的，但是文化课也相当于高中毕业吧，可是我们的文化课偏文科理科史学，但是对物理学、力学没有系统的学过，可是我在教基功的时候我要考虑到这一个动作的力他是从哪里来，他就要涉及到运动生理学，骨骼、肌肉、以及力的分解力的给予，什么是作用力和反作用力，你作用力多大你的反作用力是成正比的，那么我怎么把作用力练出来，这就又涉及到很多的科学问题，在这个当中，除了我自己自学生理学以外，我老公是理工科的，他帮助我力学、物理学补课，使我每一个动作我都考虑到他的力的支撑点在哪，而且，我要达到作用力强，我不仅只是靠踢腿，我要解决你的弹跳问题，你的弹跳要解决问题，你的推的力量要解决你腾空瞬间你才能高，你高了你才能完成多度数转体，

1985年，经学校批准，王泰来进入中国艺术研究院戏曲理论研究班学习，这使她在艺术理论上有了极大的提高，为以后的戏曲理论研究打下了坚实的基础。

同期声：在艺术研究院里面我觉得真的是地地道道的学了两年而且是学的专业知识和理论得到了充分的提高。为什么呀研究院非常重视它的 老师不仅是研究院的老师给你讲课。你比如说我们的文学 那么它是从北大、从人民大学聘请了好多老师，这个在我的内个那本书的后记里面都有详细的老师的名字都有。尤其是美学，是北大叶朗教授亲自教授一个学期。非常重视。

毕业后，王泰来返回学校， 后又兼任学校教学研究室主任及校刊副主编职务，这项工作为她更深层次地研究戏曲艺术理论提供了方便。

同期声：这个校刊我们出了几期，非常有效果，因为我们的校刊办的特别活在哪呢，首先是以离我这种理论指导实践 实践反转过来提升理论它这是辩证的 双向的，所以在这个当中，我们开展了教学研究。我们当时的教学无论是理论课和专业课教研室人员必须亲临下课堂看课，要拿出具体的教改意见，好，好在哪，要说出一二三。有问题或有不足在哪，也要说出四五六。不能随意的不负责任的瞎说。这样的话对教学提升特别有好处，然后我们又能写论文的自己去写，写教学感想也好，教学体会也好，写教学实践也好。那么有的老老师他写不了，但他一肚子里面真有东西，怎么办，我们就去和老老师们接洽，让他们口述，我们做记录，记录下来以后再把它形成文。所以我们当时，我主编的这几期里的时候，我敢说这个校刊，不是公开发表的，是校内校刊，但是它非常好在哪言之有物，能直接起到指导教学的作用，我认为这是我们学校办校刊的主要目的。宗旨理论联系实践。

在此期间王泰来撰写了大量的理论性文章，这些文章均在省及国家级刊物发表，有的还获了奖。同时还义务为河北省梆子剧院一团、二团导演了【李慧娘】、【烈火情缘】、【范进中举】、【猫与鼠】等剧，理论和实践得以深入结合。

活到老学到老是王泰来一生不变的信条，她学习英语，学习易学，对中国的传统文化有了全面而深刻的认识。

同期声：我有系统的学了易学文化，这一学文化对我的启发太大了，不仅是美学，易学当然是美学是易学，医易学是美学的基础，易学理论很多的辩证法则，有和无是辩证的，虚和实是辩证的，东方观物取象，东出西落这是循环的自然规律，通过这个循环的自然规律一下让我顿悟到舞台戏曲舞台为什么能变有限为无限，东西方的戏剧舞台都是有限的，都是四维的空间，那么在这么有限的空间，话剧讲究写实，所以他自己局限住自己，他将就三一律，固定时间，固定空间，固定故事情节，要在而是思想实质内完成，所以他的幕，基本上是实景，可是中国戏曲认为你既然是舞台艺术，你再实你跟生活的实还有事差距，所以他不追求实，他追求写意，他写意就拓宽了舞台的空间是有限就变成了无限，所以戏曲舞台的上场门和下场门，最古老的时候是，从出架入下，出为东出西落，用这个大自然的规律，用这个大自然的规律演义舞台的规律，所以说中国戏曲的舞台是循环往复的，东出西落，出...进.出进，他的舞台是循环的，她的表演是永远不间断的，你舞台中间有空间有幕，你的大幕拉上了，你的文乐都不演唱了，你的武乐还在继续，观众的思维在跟着你舞台的后面是循环往复的，你从这边又出来了，他的思路对你的思考是不间断的，所以说中国戏曲他的这个伟大之处啊，他不光是出和入解决了空间，他在中间的中空间，还可以解决没有房子的房子，他能给你创造出意向性的房子，他开门迈腿出来一撩腕这就是出到外头，再一迈门前在一关门，他就是进到屋里来了，这个是空间的变化，太伟大了。

王泰来一生视艺术为生命，生命不容亵渎，艺术同样不容亵渎，她认为，对艺术至纯至真的挚爱才是一位艺术家应有的态度。

同期声：我觉得我完全是出于事业心，完全是出于事业心，跟现在的这种所谓的婉儿啊、什么这个的一说就出场费多少多少啊没有钱什么都不干啊我是鄙视的。我根本就看不起这样的，他自己卖自己呢，他没有艺术的境界，最高境界。所以这样的人他不会是能把艺术表现的最佳，甚至是淋漓尽致。他在演出当中他还算呢我这一场出场费是多少。我这一个电视剧一共多少折，我这一折拿了多少钱。他还算这个，满脑子是这个，我觉得这个作为一个艺术家来讲格格不入。

桃李不言下自成蹊，如今，王泰来已经桃李满天下，提起自己的学生，欣喜之情溢于言表。

我的得意学生很多啊，就刚才您说到四川京剧团的刘璐也是其中一个，刘璐她在我理论课理论联系实践 我的校刊文章里有她的文章，也是何老师的得意**。而且刘璐现在是四川成都京剧研究院的副院长。还有那个彭慧恒老师是我们学校戏曲科的戏剧系的主任，也是梅花奖获得者。我教他们六年了，王红玲是北京河北梆子剧团的团长，也是梅花奖获得者，还有刘文静等等，包括张学红，这个呢就说当然不是说我一个人教的，我们艺术院校的一个学生的成材需要众多老师教的，但是起码来讲有我的一份力在里面，而且我们学校的教学成果确实是比较影响很大。

刘文静同期声：我最尊敬她也让我最崇拜她就是他对学生的这种严格要求（到）她每次真是像慈母一样，狠的时候真狠，但是对你亲切的时候还是真亲切。

集演员、导演、教学、研究于一身的王泰来始终有一个割舍不掉的情结，那就是写一部关于戏曲表演体系的作品以留给后人，她视之为自己的使命。

同期声：因为我是想吧我自己的这个所有的这些东西，有教学的，有表演的， 有导演的，有教学的，有理论研究的，我想把这些东西融到一起，然后理论联系实际，要把这些东西写出来，一个是中国戏曲这么伟大的一个艺术，历史源远流长，经过历朝历代的更叠，甚至于经过政治性的运动，中国戏曲的生命永不泯灭说明他自身的魅力。所以说我想把这些方面总结出来。

王泰来的这一想法首先得到了自己的导师、中国艺术研究院郭汉城老师的肯定和支持。

同期声：所以我每一稿都邀请郭老师过目，郭老师只要提出意见，我见回来思考，思考完了只要把导师提的对的话记住，回来以后就改动，就这么一稿两稿三稿四稿一直到五稿，他说泰来啊，现在可以拿出来了，完他为我亲自做的序， 并且说希望在我有生之年看到这本书的出版发行，并且一定要打造舆论，广泛推广，这就是一位老先生对戏曲事业的寄托，……而且他讲，我们的中国戏曲已经有千年的历史了，但是体系的出来不能再等千年，千年太久只争朝夕，所以我觉得这也是一位老师人家的心愿，我也愿意那这种心愿传播弘扬下去，这是我退休以后做的这件事，这件事我觉得是我全力以赴要做的。

《中国戏曲表演体系初探》一书的撰写，从酝酿开始至今，已有二十几年的时间，从动笔开始算，也有近十年的时间。如今，这部著作即将问世，这部著作的真正意义就在于让更多的人了解中国戏曲艺术的精髓，了解中国传统的文化艺术的优越性，提升中国戏曲在世界戏剧艺术论坛上的话语权，促进世界舞台戏剧之间更好地交流与升华。

虽年逾七旬，但青春永驻，青春不老，奋斗不止，如今，王泰来依然坚定地行走在探求艺术真谛的路上。

刘海平

视艺术为生命