简评惟山先生的荷画

wx_俊哥_ZS287

简评惟山先生的荷画

书画名家惟山先生，是我的至交。他以水墨荷花闻名于画坛。他创作的《惟山莲语》，一篇古朴的精美散文，以现实主义的思想基础，指导自己的荷画，硕果累累，广交会上深受国内外客户的青睐。
惟山自小生活在农村，对荷花细致入微的观察力，总以写意的表现手法，在宣纸上发挥得淋漓尽致。既是画家，又能写作著述的人并不多见。 本文笔下的荷花图，是一幅极具传统文人画气质、笔墨功力深厚的大写意佳作。画中不仅展现了娴熟的技法，更流露出浓厚的乡土情怀与淡雅的禅意。
一，注重笔墨技法：酣畅淋漓，墨韵生动
这幅作品，最引人注目的是对水墨酣畅淋漓的运用。画家深谙“墨分五色”之道，通过对浓、淡、干、湿、焦的巧妙变化，营造出丰富的层次与通透的质感。 掌握水墨写意的基本要素，把单纯性、象征性、自然性，落实在花鸟画范围。把握住“墨即是色”的要领，做到气运走笔，浓淡相宜。层叠相交，融会贯通。融于墨色，干净清爽。交相辉映，形神兼备的真实效果。
荷叶：在处理上采用了大面积的泼墨与破墨相结合的手法。几片主叶墨色浓重、气势磅礴，边缘处墨色自然晕染，水分控制极佳；而远处的叶片则用淡墨轻扫，虚实相生，将南宋·杨万里的荷花诗“接天莲叶无穷碧”的舒展姿态，与微风中的摇曳感表现得栩栩如生。
茎干：荷梗的处理刚柔并济。中锋运笔挺拔有力，展现出荷梗支撑花木的坚韧；而在表现节疤处时，画家巧妙地运用了浓墨点染和飞白，既增加了视觉上的节奏感，又赋予了茎干老辣苍劲的质感。
二、 把握构图意境：大开大合，清气满溢
作品采用了经典的“S”形律动构图，枝叶自上而下贯穿画面，蜿蜒曲折，气脉贯通。画面中既有盛开绽放的荷花，也有含苞待放的花蕾，动静结合，充满了自然的生机与活力。
虽然整幅画作仅以黑白水墨呈现，却并未显得单调乏味，反而通过墨色的通透感传达出一种超凡脱俗的清雅之气。正如惟山先生一贯的艺术追求，这幅画作中蕴含着淡淡的“禅意”。它不仅仅是对自然景物的客观描摹，更是画家内心宁静、高洁品格的投射，观之令人心旷神怡，仿佛能嗅到荷塘清幽的香气。
三、 遵崇款识印章：书画同源，相得益彰
画面左侧的行书题款“丙午初夏 惟山”，遵崇前人的款识，笔法流畅，结体稳健，与其画风相得益彰。这得益于惟山深厚的书法造诣，将书法的笔意完美融入了绘画的线条之中。题款的位置与下方的重墨块，及上方的花叶形成了巧妙的呼应，有效地平衡了画面的重心。旁边的两枚朱红印章在黑白灰的主色调中，起到了画龙点睛的作用，为画面增添了亮色，使整体布局更加紧凑完整，和谐生辉。
荷花盛开，心如止水。清凉一夏的君子之德，荷叶、荷花的“任天真”品质，既是花，又是人，借花喻人的真诚与不虚伪的美德，花性与人性巧妙结合，立意新颖深刻，画家对荷花的怜爱与喜欢，完全倾注于画中。
综上，这幅水墨荷花，守正创新，格调高雅，笔墨老辣而不失灵动。惟山尚以书入画，以墨抒情，在咫尺之间展现荷花的君子之风，是一幅兼具传统文化底蕴，与个人情怀的优秀的写意花鸟画作品。