陶建：我心中的苏北琴书

江山

我心中的苏北琴书
　　陶 建

　　在淮安的非遗文化宝库中，苏北琴书宛如一颗璀璨的明珠，散发着独特而迷人的光芒。它以丰富的内涵、多样的形式以及深厚的历史底蕴，深深扎根于这片土地，成为人们心中难以忘怀的文化记忆。

　　苏北琴书，又称“淮海琴书”或“打扬琴”，源自明末清初的民间小调，到同治年间较有影响的琴书艺人是李义成。据《中国曲艺杂志·江苏卷》、《淮阴市曲艺志》和《宿迁市曲艺志》记载:李义成幼年自安徽流浪到宿迁皂河定居，后广收徒弟，师徒以唱民间小调为生，逐渐有了固定的唱腔、曲牌，并配上坠胡和扬琴演唱，演变为苏北琴书。

　　苏北琴书融合了说、唱、演等多种艺术表现手法，讲述着一个个丰富多彩的故事，内容涵盖历史传奇、民间传说、侠义英雄、家长里短等各个方面，历史源远流长，深受百姓的喜爱。无论是金戈铁马的战场风云，还是柔情蜜意的爱情故事；无论是清正廉洁的清官断案，还是诙谐幽默的市井生活，都能在苏北琴书艺人的口中娓娓道来，生动呈现。

　　苏北琴书的表演形式独具特色。前几年，我在河下观看了两名艺人表演，其中一人主唱兼敲扬琴，另一人或持坠胡、二胡等乐器伴奏，主唱者配合说唱。表演时，艺人端坐于桌前，扬琴置于桌上，主唱者一手敲击扬琴，一手打板，掌控节奏与韵律。那清脆悦耳的扬琴音，如珠落玉盘，叮叮咚咚，瞬间便能吸引观众的注意力。而伴奏者则全情投入，手中的坠胡或二胡如泣如诉，悠扬婉转，与扬琴的声音相互交织、相互呼应。在说唱过程中，艺人的表情丰富多变，或喜或怒，或哀或乐，生动地展现出故事中人物的情感与性格。他们的嗓音醇厚，说唱功底扎实，既能唱出高亢激昂的曲调，也能吟出低回婉转的旋律，将故事中的情节和人物表现得淋漓尽致。同时，艺人还会运用各种手势、动作和身段来辅助表演，增强故事的感染力和表现力，使观众仿佛身临其境，沉浸在精彩的故事之中。

　　记得有一次，我在淮安的一个古镇游玩时，偶然间听到了一场苏北琴书表演。那是在一个古旧的茶馆里，几张八仙桌，几条长板凳，虽然陈设简单，却坐满了前来听书的观众。一位头发花白的老艺人坐在桌前，身旁摆放着扬琴和二胡。他微微清了清嗓子，便开始了表演。随着他的讲述，我仿佛穿越时空，来到了一个古老的世界。他说唱的是《秦琼卖马》的故事，那抑扬顿挫的语调、丰富多变的表情和生动形象的动作，将秦琼的英雄气概和落魄时的无奈展现得入木三分。我听得如痴如醉，完全被这精彩的表演所吸引。周围的观众也都沉浸其中，时而为秦琼的遭遇而叹息，时而为他的英勇而喝彩。那一刻，我深刻地感受到了苏北琴书的独特魅力，它不仅仅是一种艺术表演，更是一种情感的传递和文化的传承。

　　苏北琴书的语言通俗易懂，充满了浓郁的地方特色。它采用苏北地区的方言进行说唱，这种方言亲切质朴，生动形象，具有很强的表现力和感染力。艺人在说唱过程中，巧妙地运用方言中的俚语、俗语、谚语等，使故事更加贴近百姓生活，让观众听起来倍感亲切。例如，“俺”“恁”“中”“管”等方言词汇的运用，使整个表演充满了浓浓的乡土气息。同时，苏北琴书的唱词韵律优美，富有节奏感，通常采用七字句、十字句等句式，押韵方式多样，读起来朗朗上口，便于记忆和传唱。这些唱词不仅具有文学价值，更是研究苏北地区语言文化和民俗风情的珍贵资料。

　　苏北琴书有单口、对口、群口三种形式。对口为二人搭档演唱，一人拉坠胡，一人击琴打板，对口说唱。群口即一人敲琴打板，两或几人拉坠胡，有时用上京二胡，对口演唱。句式结构有十字句、七字句、五字句、三字句，十字句中三、四、三称正十字，三、三、四称反十字。其表演特点有：起角色、伴以“花腔”，说白讲究抑、扬、顿、挫，喝、顿、缓、急、高、低、起、伏，在演唱进入角色时，演员常用辅助动作增强感染力。

　　在淮安这片文化底蕴深厚的土地上，苏北琴书承载着人们的情感与记忆。它曾是人们茶余饭后的主要娱乐方式，在田间地头、街头巷尾，都能听到苏北琴书艺人的说唱声。苏北琴书曲目《包公案》《岳飞传》等，通过一个个故事，教导人们尊老爱幼、诚实守信、爱国敬业，在潜移默化中传递着社会道德和价值观。

　　然而，随着时代的变迁和现代文化的冲击，苏北琴书这一传统艺术面临着严峻的挑战。现代娱乐方式的多样化，使得人们的文化选择更加丰富，苏北琴书的观众群体逐渐缩小。为此，淮安市政府和社会各界采取了一系列措施。政府加大了对苏北琴书的扶持力度，设立了专项基金，用于资助苏北琴书的创作、表演、研究和传承，举办各种苏北琴书比赛、展演活动，为艺人提供展示平台，鼓励他们收徒传艺，培养更多的年轻艺人。

　　当下，有不少人推动着苏北琴书更上一层楼。如省级传承人陈锦荣，9岁开始学琴书，其表演经验丰富，还培养了30多个年轻学生。张银霞也是非遗传承人之一，她50余年的演艺生涯沉淀了许多艺术精华，通过录制唱片、磁带、VCD等，让苏北琴书得到广泛传播。还有丁红丽，她跨界成为年轻一代苏北琴书的代表人物，创新融入舞蹈、舞美等现代舞台手法，让苏北琴书焕发出新的生命力，其作品也深受年轻粉丝喜爱。此外，吴文效创办苏北琴书传习所，培养了众多学生，还创作了许多贴近民众、紧跟时事的作品。于兰曲作为年轻的非遗传承人，在继承传统的同时，融入现代音乐等创新元素，在音乐课堂中向孩子们普及苏北琴书。

　　苏北琴书成为绽放在民族艺术百花园中的一朵小花，清纯可人、芳香四溢。它无声地穿透时光，萦绕在我的心头。作为淮安人，我很欣慰。